今回は基礎ゼミの特別編として、東京藝術大学 社会連携センター特任教授である、伊藤達矢さんを講師にお迎えしました。

伊藤さんの講義では、これまでに開催された全6回の基礎ゼミの内容をふりかえりながら、これからの活動の核となる「この舟のろう方式」を通した美術館での活動について、さらに意識を高めることのできるお話をしていただきました。

「居合わせた人がすべて方式」
みなさんが実現したいと思う活動を進める中で、資源や人材を集めることが大変な環境にいることもあります。
居合わせた人でできることをやると、自分たちのやりたいことを実現できる環境がつくりやすくなります。

３人１組で席に座り、「考えてみる」ためのワークを早速始めます。
このワークの中で「共有の段階→拡散の段階→混沌の段階→収束の段階」の４つの過程を経ていきます。
今回のテーマは「まちと美術館をつなげる取り組みを考える」です。内容はイベントでもワークショップでも勉強会でも構いません。

チームのメンバーで再度集まります。他のチームの人がオレンジの付せんに残してくれたアドバイスにどんな内容があったかをメンバーに共有していきます。意見を共有することでまた自分たちの企画に深みが増していきます。

 

 

 

 

 

話を共有したら、A3の紙に内容を日程や時間、内容などを具体的に書き込んだポスター制作を進めていきます。

 

 

 

 

 

ポスターができたら、また一人ホスト役になり、自分たちの企画をプレゼンしていきます。ホスト役以外の人は他チームの企画のプレゼンを聞いて回ります。

 

 

 

 

 

それぞれから企画のプレゼンを受けたうえで、一人二票持ち、良い！と感じたプログラムに投票していきました。投票の一番多かったチームが本日のベストプログラムに決まりました。
計3時間程度の時間で６つの魅力的なワークショップや企画が生まれていきました。

 

 

 

 

 

伊藤さんは現在、孤独や孤立に関する問題に取り組まれているそうです。社会的な問題でもあるそれらを、アートを軸にして、地域や企業がつながりを生んでいき、多様な人がつながりをもつことのできる拠点づくりができるのだと、このプロジェクトに対する思いをお話いただきました。

「この舟のろう方式」は化学変化の起こりやすい場所です。今回のワークを通してたまたま集まった3人組から生まれたアイデアでしたが、また人が変わればアイデアは無限に生まれ、つながりも増えていきます。これからの企画作りでも意識していきたい。そんなゼミになりました。

・美術館をハブに、新しいつながりが生まれていく場所になり、そういう場所にしていくのがアートコミュニケーターなのかなと、改めて思わせてもらいました。

・それぞれの持つ、得意・好き・大切をグルグル掻き回してみると、1人では生まれ得なかったようなものが出来上がるのだと感じるワークショップでした。

・他のグループにお邪魔して、どこが気になる？ここをどうにかしたいという悩みに、最初は同じように悩んでしまいそうになりましたが、聞いていて素直に分からなかったことを相手に聞いてみることで、自分なりの「こうしたらどうかな？」を出せたように思います。お相手の方も、自分の小さな意見を受け止めてくださって、とても話しやすい環境だったなと感じています。

・最後にお話しいただいたJSTでの“共生社会をつくるアートコミュニケーション共創拠点”のプロジェクトについてゼミ後別途拝見しました。人が各種IT技術とアートを介して共生社会を実現するという素晴らしい構想ですね。私は、以前からテレイグジスタンスやアバター等の身体拡張について興味があり、まさにこんな舟があれば飛び乗りたい感じです。

・伊藤先生の取り組まれている孤独・孤立解消のプロジェクト、素敵です。以前のゼミで、血縁も地縁もなくなっていく中、美術館を中心にした「文化縁」で人の繋がりを作っていこうというようなお話があったのを思い出しました。
コロナや高齢化社会で今までは普通にあった人と人との繋がりがどんどん断ち切られていく中、アートを介したこういった動きがもっと広がっていったらいいなーと本当に思いました。